Еще больше, чем в его картине «Мария в Храме», попытка Тициана заполнить язык цвета элементами маньеризма ясно очевидна в этой работе, нарисованной для теперь уничтоженной церкви Санта-Мария Маджоре.
Пластичность фигуры, театральность позы и сила тембров тонов, все детали отражают доминирующий вкус пятого десятилетия шестнадцатого века в Венеции, которая была все более и более обеспокоена проблемами формы и состава, который занял ‘классиков’ Центральной Италии, идеи, которые были размножены в Венеции Якопо Сансовино, Вазари и Салвати.
Но даже в этом мускулистом спортивном теле, формальное академическое качество маньеризма, наполненное чувствительностью Тициана к цвету: ‘наложение красок густым слоем’ краски, кажется, почти повышается в ярком соответствии серого цвета кожи к цвету слоновой кости плоти и в коричневых, зеленых оттенках и затемненное мчащимся потоком.
Действительно это было точно из-за его чувства цвета, что в Тициане формулы маньеризма, вместо того, чтобы кристаллизовать в абстрактных программируемых проектах, были переведены на энтузиазм по поводу исследования.
(1 оценок, среднее: 5,00 из 5)